Андрей Шаров: талант, который рвёт на части

Русские дизайнеры всегда отличались своими работами и собственным взглядом на стиль. Именно им, смелым, креативным и неугомонным, должна быть благодарна парижская Неделя моды за особый шарм и колорит, внесённый ярлыком Made in Russia.

Именно к таким дизайнерам можно смело отнести Андрея Шарова. Как и любая творческая личность, наделённая немалым талантом, его умение рисовать выражается не только в модных эскизах будущих коллекций, но и в умении писать картины на холсте.

Начало творческого пути

Живописью он начал заниматься ещё в середине 80-х и не прекращал даже во время учёбы в Московском технологическом институте. К концу учёбы в вузе его работы уже выставлялись в России и за рубежом. В лихие девяностые он расширил свои творческие горизонты до театральных подмостков, точнее, до костюмерных. Помимо того, что на показах его коллекций всегда были аншлаги, он активно сотрудничал с театрами, превращая своими костюмами обычное действо в шоу. Его долго уговаривали сотрудничать со скандально известным театром Романа Виктюка. Шаров такой известности не боялся, нет. Тянув время со своим ответом на предложение, он, скорее, кокетничал, чем тщательно взвешивал все «за» и «против».

После этого последовали и следуют до сих пор предложения о сотрудничестве от других московских театров и театральных студий, например, «Современника» и студии Олега Табакова. В 1997 году Андрей получил престижную театральную премию «Чайка» за свою работу в театре Моссовета. Через год его опять на неё выдвинули, но уже за работу с Табаковым. К настоящему времени, количество спектаклей над которыми работал дизайнер насчитывает собой почти пол сотни.

Эксперименты

Шаров любит экспериментировать. Он не может просто сидеть на месте и плевать в потолок. Его муза попросту не даст ему заскучать. В середине девяностых из театра его понесло в цирк, а из цирка, обратно на подиум. Где он с успехом показывал свои коллекции, как в России, так и в Европе. Но ему этого было мало. В 1997 году он становится действительным членом Ассоциации высокой моды и прет-а-порте.

Фото: Atlas Art Gallery

Он пробует себя буквально во всём. В 2006 году согласился на создание дизайна Renault для болида Формулы-1. Из-за строго ограничения в творчестве, этот род занятий категорически пришёлся ему не по вкусу! Художник не терпит, когда ему не дают творить, впихивая в рамки условностей и ограничений.

Сейчас Андрей на время забросил работу на подиуме и полностью решил посвятить себя живописи. Одним из его излюбленных сюжетов и тематик, является, несравненная Одри Хепберн.  И в этом в выборе «натурщицы», я просто не могу его не поддержать! Она прекрасна, естественна и утончённа. Но Шаров не был бы Шаровым, если бы не видел в привычных вещах то, что обычному человеку увидеть, под час, и вовсе не дано. Он рисует свою вдохновительницу одним мазком кисти, оставляя, лишь очертания хрупкого силуэта, но от этого не менее узнаваемого, как и сама актриса. Его картины крайне сложно подогнать под какой-либо художественный стиль, что, в принципе, и так его хорошо характеризует, как творца.

Фото: flickr.com

В последнее время Андрей занялся очень модным фото-ремеслом,  но не моды ради, а лишь для того, чтобы открыть ещё одну грань своего безграничного и бескрайнего таланта. С такими заявками на уникальность, думаю, стоит немного подождать и бренд «Андрей Шаров» станет важнее и весомее бренда знаменитого дома «Версаче».